miércoles, 27 de mayo de 2020

Pedro Corvo: Espíritu Secular




Título: Pedro Corvo: Espíritu Secular
Editorial: Dark Rabit Comics
Año: 2020
Creador historia: René Torres Cornejo
Guión: Pablo Espinoza Bardi
Dibujos y colores: René Torres Cornejo
Colores de portada: Antonio Torres


“Pedro Corvo: Espíritu Secular” es un cómic creado por René Torres Cornejo, en conmemoración del “mes del mar” en nuestro país, siguiendo la línea de mezclar la historia en torno a la Guerra del Pacífico con una historia de zombies. Los detalles que incorpora cada cómic de este personaje, corresponde a un trabajo de investigación muy cuidadoso. En esta ocasión utilizará la figura de Arturo Prat para crear una historia que se enfocará en el Combate Naval de Iquique y el espiritismo.


El presente cómic busca recordar y exaltar la figura de Arturo Prat, donde su hazaña este año ha sido tal vez poco rememorada debido a la pandemia que enfrentamos. Es por eso que este cómic es un aporte para no olvidarnos, a pesar de las dificultades, de nuestra historia y de la figura heroica de Arturo Prat y el grupo de chilenos que se encontraba a bordo de la Esmeralda cuando se enfrentó al Huáscar.



El soldado del 2º de Línea, Pedro Corvo, va en búsqueda de Arturo Prat, para lograr comunicarse con alguien perteneciente al mundo de los vivos. De esta manera comienzan un viaje a bordo de la Esmeralda, donde se tendrán que enfrentar a distintos desafíos para llegar al lugar donde podrá recibir la ayuda Pedro Corvo.


El ilustrador de este trabajo es René Torres Cornejo, utilizando ilustración digital con algunas imágenes en acuarela, mostrando claramente la lejanía que sentía Pedro Corvo del mundo de los vivos, pero cuando comienza a acercarse a la persona con quien deseaba comunicarse va cambiando su aspecto. El guión es de Pablo Espinoza Bardi, reconocido escritor de literatura de terror y editor de Cathartes Ediciones, por lo que su trabajo para este cómic es generar el ambiente perfecto dentro del mundo de los muertos, con la aparición de seres mitológicos.



La historia y la ambientación de las ilustraciones nos muestra claramente que estamos frente a dos personas que no habitan en este mundo, pero siguen conectados a él. Hace alusión a la faceta de espiritista que tenía Arturo Prat contactándose con el mundo de los muertos. Sesiones que llevaba a cabo luego de la muerte de su hija. Por esta habilidad, Pero Corvo requerirá de su ayuda. 


El cómic tiene toques de humor, pero lo que queda en definitiva es un relato conmovedor, en especial a través de la figura de Arturo Prat, donde demuestra su valentía y el amor que le tuvo a su esposa. Los personajes secundarios fueron muy estudiados, con respecto a la realidad histórica.


En definitiva, otro excelente cómic del personaje Pedro Corvo, que nos ayuda a conocer nuestra historia de una muy entretenida.

domingo, 29 de septiembre de 2019

Pedro Corvo: Requiem




Editorial: Dark Rabit Comics
Año: 2019
Creador historia: René Torres Cornejo
Guión: Pablo Espinoza Bardi
Dibujos y colores: Luis Inzunza Arellano
Edición y afiche central: Luis Naranjo Rojas

“Pedro Corvo: Requiem” es el cómic número 21 de esta historia creada por René Torres Cornejo, en conmemoración de los 140 años de la Guerra del Pacífico, siguiendo la línea de mezclar la historia en torno a esta guerra con una historia de zombies. Cuando vamos comprendiendo los detalles que incorpora, tanto del creador como el guionista, uno se da cuenta que existe un trabajo de investigación muy cuidadoso, con respecto a la guerra en la que participó el ejercito chileno. De hecho, el personaje principal, Pedro Corvo, es un soldado del 2° de Línea, usando un perfecto uniforme utilizado por esos años.

Otro aporte que entrega este precioso cómic es mostrar parte de la mitología nortina. Todo comenzó el año 2015 cuando se presenta el primer tomo, llamado “Noche de muertos”. En aquella portada podemos ver a Pedro Corvo resguardado por “Tonapa El Gigante”, haciendo referencia al Gigante de Atacama, figura de 119 metros, que se encuentra en pleno desierto de Atacama. Esta figura antropomorfa, más grande del mundo, representa al creador de la cultura Inca, quienes le daban el nombre de Tonapa o Tarapacá.



El cómic “Requiem” de Pedro Corvo, va mostrando dos fechas distintas, de manera paralela, una correspondiente a noviembre de 1879 y la otra de ocho años en el futuro. En la primera fecha nos muestra la Batalla de Tarapacá, en un combate llamado “La encerrona”, donde el ejército chileno fue arrasado por el ejercito peruano. La siguiente fecha retratada, muestra a Pedro Corvo reviviendo, gracias a la ayuda del propio Gigante de Atacama y debiendo encontrarse con una realidad muy distinta a pesar de los pocos años transcurridos. Por lo que la fantasía se une a la parte histórica en una muy buena combinación.



El ilustrador de este trabajo es Luis Inzunza, quien ha realizado cartas para “Mitos y Leyendas”, además de participar en cómics nacionales y extranjeros. Las técnicas utilizadas fueron de acuarela, tintas, tinta diluida, coloración digitalización, lo que dio como resultado un trabajo espectacular. El guión es de Pablo Espinoza Bardi, reconocido escritor de literatura de terror y editor de Cathartes Ediciones, por lo que su trabajo con Pedro Corvo le ha dado un mayor peso a la narrativa del cómic. Además, hay que mencionar que en el interior del cómic se puede encontrar un póster doble, con el arte de Luis Naranjo (editor de Requiem) que está de lujo.

Pedro Corvo “Requiem” presenta una historia muy original, que sin dudas acerca a los lectores a la historia de Chile, siendo un tremendo aporte cultural, contado de una manera entretenida y con mucho respeto con los vencidos. Por lo tanto, es más que recomendable que puedan conseguir los tomos de Pedro Corvo que aún hay disponibles, ya que es un cómic que se vende muy rápido.

¿Dónde conseguirlo?

En sus redes sociales como:


domingo, 18 de agosto de 2019

Nataniel Neira



Título: Nataniel Neira – Un desconocido en el caos
Páginas: 24
Editorial: El Nautilus Ediciones
Año: 2019
Creador/Escritor: Michael Rivera Marín
Dibujante/Grises: Juan Manuel Almirón
Editor/Rotulador/Diseñador: Sergio Alejandro Amira
Artista de portada: Juan Manuel Almirón
Color de portada: Jossy Alburquenque
Maquetación: Francisco Fernández
Maddie creada por: Sergio Alejandro Amira y Pablo Santander

“Nataniel Neira, un desconocido en el caos”, 2019, es el segundo cómic publicado por la editorial El Nautilus Ediciones, ya que el primero es “Atómica Evolución” del año 2018. En el caso de Nataniel Neira, su creador Michael Rivera Marín tuvo la idea de involucrar a personajes de la literatura y narrativa gráfica y así es como llega a nuestras manos este cómic.

Para quienes lean Nataniel Neira van a identificar a personajes que han aparecido en los libros publicados por el autor, que son el propio Nataniel Neira en “Funeral en rieles” y  Francisca Macabra del libro homónimo. Pero además aparece una niña llamada Maddie, que es un personaje creado por Sergio Alejandro Amira y Pablo Santander, la cual había tenido apariciones previas en un cómic llamado “Maddie – La cabeza perdida” y en “Atom Candy”. Quienes no han leído estas obras son más que recomendables, por su calidad y porque son personajes que constantemente tienen apariciones en la literatura fantástica o en cómics chilenos.



Nataniel Neira corresponde al héroe de un cómic que le gusta leer al personaje principal de la novela “Funeral en rieles” de Michael Rivera Marín y que ahora lo vemos como tal vez ese joven lo leía. De esta manera conoceremos su mayor poder, que es el de transportarse a través del espacio-tiempo y evitar que un villano que usa una máscara anti gas se apodere de una cabeza de madera que se encuentra guardada en casa de Maddie. En el cómic “Maddie – La cabeza perdida” se conoce la historia que hay detrás de la enigmática cabeza y cómo queda bajo su custodia. Además, en Atom Candy conocimos que ella no es solamente una niña solitaria, sino que contaba con algo misterioso que será mostrado en este presente cómic. La historia es cruzada con la historia de Francisca Macabra, ya que también ella está involucrada en los misterios que existen detrás de esta máscara y el motivo por el cuál es buscada por el creador de la misma, y que en caso de obtenerla nuestro siglo correría un grave peligro.



Las ilustraciones en escala de grises de Juan Manuel Almirón son muy buenas, donde el propio dibujante señala que quiso darle a la historia su toque de animé y manga, con rasgos kawaii para entonar lo que está de moda en el animé. Por lo tanto, veremos un estilo muy bien elaborado y a mi parecer quedó perfecto para este primer cómic de Nataniel Neira. Dejo además el link de una historia del mismo personaje, alojado en la plataforma de Wattpad, que se puede leer de manera gratuita para que lo conozcan mejor.

En definitiva, es un cómic que recomiendo, con mucha acción, una historia muy bien elaborada, donde todo encaja de manera perfecta en este engranaje compuesto por distintas obras de nuestra literatura fantástica y cómics actuales.


¿Dónde conseguir el cómic de Nataniel Neira?

Contactando directamente a la editorial a través de sus distintas redes sociales o a su creador, Michael Rivera Marín.

martes, 16 de julio de 2019

HEX 666




Editorial: BAT Pro Ediciones
Año: 2017
Historia: Gabriel Bornes
Guión: Gabriel Bornes y Marco Cantillana
Ilustraciones: Marco Cantillana
Ilustración de portada: Marco Cantillana
Diagramación: Chris Fattori

“HEX 666” es una historia chilena de terror, de Gabriel Bornes e ilustrada por Marco Cantillana, del año 2017, que trata sobre posesiones y criaturas demoníacas. El formato es de novela gráfica de unas 50 páginas aproximadamente y en ella se relata una historia sobre el apocalipsis que trae el anticristo, donde el número 666 tiene que ver con la cantidad de espíritus demoníacos que tomarán cuerpos humanos para traer el fin del mundo. Muchos de ellos han muerto a manos de la Iglesia o se han asesinado entre ellos.

La historia comienza con el nacimiento de un bebé, custodiado por tres sacerdotes, al más puro estilo de las historias clásicas de terror. Si bien los dibujos están solo en blanco y negro, el ilustrador se encargó de realizar un muy buen trabajo, para que en cada viñeta se represente de manera clara un ambiente de horror a través de los hechos que viven estos tres sacerdotes, llamados Jacob Maurice, Marco Antonin y Francesco Marto.



El nacimiento que están presenciado es de quien se espera sea el anticristo, por lo que deberán asesinarlo, antes que sea demasiado tarde para detener el apocalipsis en la tierra. La muerte del recién nacido se llevaría a cabo por una de las espadas de la matanza de los inocentes que aparece en la Biblia. Pero en ese momento unos demonios interrumpen todo, para detener la muerte del anticristo, de esta manera se desencadena una sangrienta lucha entre sacerdotes y demonios, además de una serie de decisiones que deberán tomar sobre el destino del propio bebé.


La historia es potente y muy entretenida, en especial para quienes les gusta el género del terror. Visualmente se disfruta mucho, ya que el horror se representa muy bien en cada página, creando una atmósfera de oscuridad perfecta. Quedará también de manifiesto las distintas posturas de los sacerdotes, en los que se verá el deseo de hacer lo correcto versus lo que indican las reglas de la iglesia.

En sus páginas finales aparece un avance de la segunda parte de esta novela gráfica, de lo cual Gabriel Bornes me ha contado que ya se está trabajando para la publicación de la misma. Además, aparecen ilustraciones de los personajes que aparecerán, lo que nos servirá para conocer la continuación de la historia.

“HEX 666" es un cómic muy recomendable y que aún pueden encontrar en distintas ferias o exposiciones de cómics.



domingo, 7 de julio de 2019

Ayayemá: La última fueguina



Editorial: Mitómano Comics
Año: 2013
Guión: Manuel Canto Carrizo, Daniel Fernández Leiva y Oliver Figueroa Anabalón
Ilustraciones: Jaime Castro, Germán Adriazola, Francisco Fernández Leiva y Saúl González
Ilustración de portada: Jaime Castro
Colores de portada: Rafael Yáñez Fernández
Ilustración y colores de contraportada interior: David Cofré
Ilustración y colores de contraportada: David Cofré
Diseño Gráfico: Claudio Fernández Ramírez y Francisco Fernández Leiva
Ilustración contraportada interior: Jaime Castro
Ilustraciones fichas interiores: Francisco Fernández Leiva

“Ayayemá: La última fueguina”  es el primer cómic publicado por Mitómano Cómics como web cómic el año 2008 y también es el primero de la editorial publicado en papel el año 2013. El cómic presenta a una joven como representante de la cultura Selk’nam del sur de nuestro país y los guionistas muestran otra cultura, la de los yaganes. Es un cómic en blanco y negro, donde los distintos ilustradores muestran distintas técnicas en cada capítulo y su respectiva interpretación de los personajes.

Los Selk’nam fueron un pueblo amerindio, que hasta principios del siglo XX vivía en el norte y centro de la isla Grande de Tierra del Fuego, en el extremo austral del continente americano en Argentina y Chile. Originalmente eran nómadas terrestres, cazadores y recolectores, hasta que su genocidio a principios del siglo XX y un proceso de transculturación que operó por más de un siglo, terminaron con este pueblo.

Los Yaganes son un pueblo indígena del archipiélago fueguino en el extremo sur de Sudamérica, en territorio de Chile y Argentina. Su modo de vida tradicional era nómada, se desplazaban en canoas, dedicados a la caza, recolección y pesca. 

El cómic está separado en tres capítulos. En el primero las ilustraciones de personajes fueron realizadas por Francisco Fernández Leiva y las ilustraciones de fondo por Saúl González. En este primer capítulo, nos introduce en el mundo que rodea a Annia, quien siente el llamado de un demonio llamado Ayayemá, por lo que se dirige a Tierra del Fuego para poder encontrar respuestas a todo lo que ocurre en su vida.

En este capítulo, llamado “Exordio”, podremos ver miembros de la cultura Selk`nam y los demonios muy característicos, que hemos visto en distintas oportunidades, por medio de los habitantes de la Tierra del Fuego, quienes se pintaban de esta manera para sus ceremonias. Llama la atención como se va rescatando la cultura Selk’nam por medio de una mujer, ya que rompe el estereotipo que conocemos de solo hombres pintados para este ritual. De hecho, investigando un poco se podrá conocer que las mujeres tuvieron mucho que ver en los inicios de estas ceremonias y confirma la importancia de la mujer en varias culturas de nuestros pueblos originarios.

En el segundo capítulo, llamado “Descenso”, las ilustraciones fueron realizadas por Jaime Castro y nos muestra de manera espectacular la nostalgia que siente Annia, buscando respuestas y dándose cuenta que la tierra en la que se encuentra, estaba esperando por ella. En el lugar donde se encontraban las ruinas de la casa de su abuela es transportada a un submundo, en el que sus padres le intentan mostrar un camino que la llevará a encontrarse de lleno con unos demonios que habitan este lugar y donde deberá enfrentar a Has’aps. Para esto tendrá que dominar o dejarse dominar por el demonio Ayayemá.

Germán Adriazola es el ilustrador del tercer capítulo y es donde se ve el enfrentamiento final contra el enemigo del demonio Ayayemá y la lucha interna que llevará Annia para poder dominar el demonio que ha poseído su cuerpo. En este capítulo veremos unos defensores yaganes, provenientes de la ciudad sumergida de Yendegaia, quienes defienden nuestro territorio de la destrucción que intenta llevar a cabo el enemigo de Ayayemá, que es ayudado por otro demonio llamado Curspi, hijo de la devastación. También veremos la aparición de “Los nuevos próceres”, llamados Cubo y Mitosis, que intentan ayudar a Ayayemá a derrotar a estos demonios.

Para finalizar el cómic presenta la ficha técnica de cada personaje para conocer mucho mejor sus historias, características y procedencias.

Mitómano Cómics, desde sus inicios, intenta mostrar nuestros mitos y leyendas, además de la cultura de nuestros pueblos originarios y eso se agradece mucho, ya que no solamente buscan la entretención mediante superhéroes, sino que desean conservar la esencia de nuestras tradiciones e incentivar al lector para conocer mucho más de nuestra historia.

Las ilustraciones son muy buenas, con una muy buena interpretación de la historia. El trabajo en blanco y negro, muchas veces cuesta mostrar la gran cantidad de detalles, ya que muchos elementos se pueden confundir sin la existencia de colores. Sin embargo, la maestría de sus ilustradores hacen que todo el cómic de entienda muy bien, entregando muy buenas atmósferas de los lugares en que se desarrolla la historia y existiendo un buen complemento entre el guión y cada viñeta.

Un cómic muy recomendable e imprescindible para comenzar con las historias de esta superheroína chilena y leer una muy buena historia con identidad chilena.

¿Dónde encontrarlo?

El cómic pueden encargarlo directamente en la página web de Mitómano Cómics:


Pedro Corvo: Espíritu Secular

Título : Pedro Corvo: Espíritu Secular Editorial : Dark Rabit Comics Año : 2020 Creador historia : René Torres Cornejo Guión ...